今夏，广州天河CBD成为了二次元IP的必争之地。近日，继天环广场有巨大Labubu“空降”户外广场、广州K11购物艺术中心迎来哆啦A梦巡回特展之后，硬核的机甲模型文化也成为了吸引年轻消费群体的新磁极。6月26日，广州首家高达基地旗舰店在正佳广场五楼开启试运营，并于6月27日正式运营，吸引了不少消费者前来。

店外排起长龙，店内人头攒动，怀揣数盒模型排队结账的动漫迷随处可见。在当下国内玩具实体渠道增长乏力的背景下，高达基地的这番热闹景象格外引人注目，也让人感叹历经数十年沉淀的动漫经典IP所蕴含的强大消费吸引力。而这股吸引力的背后，不仅是模型文化从小众圈层走向大众消费的蜕变，更折射出动漫产业长青的深层逻辑。

广州高达基地旗舰店现场。 受访者供图

模型文化催生消费新力量

作为万代南梦宫集团（以下简称“万代南梦宫”）深化中国市场的关键一步，高达基地广州旗舰店（以下简称“广州高达基地”）不仅是官方模型零售体系的最新“落子”，更是其目前中国内地在营占地面积最大的店铺。在试运营日上午，本报记者在现场观察到，尽管尚未正式向公众开放，店外已聚集起大批排队等候开业的动漫爱好者。

广州高校联盟旗下广州大学模型协会的会长伍达豪与他的联盟队友当天选择一早来到现场并观摩了开业仪式。这位拥有十余年模型收藏经验的资深爱好者向本报记者透露，他接触高达的契机始于学生时代看过的动画作品，至今已是有10多年胶龄的“胶佬”。受限于学生时期的消费能力，早期他的动漫模型消费集中于基础品类。工作后，尽管有了更多可支配的零花钱，但他与本地同好仍面临三大核心痛点：限定商品采购渠道有限、专业线下体验空间缺失、社群交流场景不足。

伍达豪表示，此前广州模型爱好者的线下活动大多集中于动漫星城、地王广场等传统动漫集市，这类场所虽具备一定聚集效应，但普遍存在缺乏官方授权的高端产品销售渠道，也存在沉浸式体验场景缺失、社群活动空间不足等问题，大型模型展览、技术workshops等需要专业场地支撑的文化交流活动长期受限。而如今，广州高达基地的落成为像他这样的爱好者提供了“零售+文化+社交”的复合业态，填补了广州高端模型消费场景的空白，更通过实体空间的集聚效应提供了一起交流拼装技巧、分享模型故事的线下场景，“这正是数字化消费难以替代的核心价值”。

与传统动漫周边店以商品销售为核心不同，广州高达基地更为注重消费体验的深度构建。记者看到，广州店从室内装修上就融入了许多高达粉深度共鸣的元素。在店铺入口处，设有“世界上唯一一款”由高达颗粒（高达模型原材料）制成的等比例强袭高达头部立体模型；店内还有一个采用白蓝高达基地配色的等人高RX78-2高达立像，吸引一众动漫迷打卡拍照留念。此外，店里还特别再现了动画中多场经典对战的大型情景模型。

一位抽中首日预约入场的动漫迷表示，她没想到这个经典的动漫IP如今依然人气十足，当天下午她在排队近一小时后才进入店内，而店内的装修也让她眼前一亮。她表示：“空间开阔，模型陈列、打卡点、体验区布局大气，逛起来超爽，告别了普通门店的局促感。”

万代南梦宫的IP长线运营密码

万代南梦宫集团被业界誉为“日本IP大厂”，旗下拥有许多优质IP资源，包括人们耳熟能详的龙珠、航海王、假面骑士、火影忍者、奥特曼等。作为日本动画史上最经久不衰、衍生品最成功的IP之一，《机动战士高达》自1979年诞生以来，得到海量来自全球动漫迷的喜爱。数据显示，公司2024财年收入规模前三的IP，正是高达、龙珠和航海王。而从高达动画衍生出来的高达拼装模型（GUNPLA）也在今年迎来了45周年。截至目前，高达模型在全球的累计发货量已突破8亿个。

从官网提供的经营数据看，万代南梦宫的玩具周边业务呈现持续增长态势：从2018年3月至2024年3月，该板块单位销售额与营业利润连续六年刷新纪录。为了延续增长，近年万代南梦宫将海外市场作为战略重心，明确提出要扩大全球推广，同时跨事业加强营销方面的合作，中长期目标是将海外销售额占比提升至50%。

在这一布局下，中国内地市场重要性凸显——2018年2月，万代南梦宫看好泛娱乐行业在中国内地市场的巨大发展潜力，专门在上海设立子公司，聚焦IP本土化培育与互联网游戏开发，并按照从一线城市到新一线城市这样的顺序逐步构建线下实体店网络。本次开业的广州店也成为了继上海、深圳、天津、北京、苏州、重庆和武汉之后的第九家高达基地。

在二次元产业链中，IP的长线运营能力决定了其商业价值的天花板。万代南梦宫（中国）投资有限公司、万代南梦宫（上海）娱乐有限公司董事长兼总经理宫谷大树向本报记者阐述了万代“IP轴战略”的核心逻辑：根据各IP的特点有的放矢，从游戏、玩具、影像、活动等多方面各有重点地进行拓展，将内容开发与商业变现深度耦合，让IP从单一娱乐载体升维为文化消费符号。

以航海王为例，该IP已从动画、卡牌延伸至主题乐园、联名食品甚至元宇宙社区构建沉浸式体验；而高达也通过动画、电影、分层的周边产品线（如入门级扭蛋、高端拼装模型）等来覆盖不同的消费层级。这种多维度的立体运营模式，推动了万代南梦宫2025财年（2024年4月-2025年3月）销售额同比增长18.2%至12415.13亿日元，营业利润更是飙升98.7%至1802.29亿日元。

宫谷大树表示，中国市场的深度耕耘将围绕“IP轴战略”持续展开，通过限定商品首发、沉浸式体验活动等本土化创新，进一步强化粉丝情感联结，实现文化价值与商业增长的双向赋能。“广州是座充满活力与魅力的城市，我们在此打造了目前中国内地面积最大的高达基地旗舰店，由衷地希望能受到粉丝们的长久青睐，我们也会以此为目标不懈努力。”

动漫精品的市场筛选法则

出席本次开业仪式的一位主要嘉宾在接受本报记者采访时指出，像高达这样的日本动漫IP之所以能够长青并成为全球粉丝都喜爱的作品，正是在于其叙事内核触发了跨文化的共鸣，并催生出爱好者群体的新型交流生态。

该嘉宾表示：“机甲故事的舞台设定超越了国界，既构建了全人类共同面对的未来想象，又始终聚焦人与人之间的情感联结。”这种“超现实背景下的真实人性”表达，让不同文化背景的观众都能产生深刻的情感投射。她以高达模型爱好者社群为例进一步指出，从动画作品衍生出来的模型拼装、创意改造和跨国竞赛，让爱好者通过实体创作与竞技形成无语言隔阂的交流场景，这种基于共同爱好的跨国文化对话，实质是通过“动手文化”实现了跨地域的审美共鸣与价值认同。

从出海文化产品和服务上看，日本的动漫和游戏产业在世界文化市场上一直颇具影响力。而当被问及日本动漫产业的竞争力来源时，这位嘉宾强调了市场筛选机制的关键作用。她表示：“日本动漫世界中艺术家繁多、作品也多，但并非所有作品都能得到出版社关注。只有通过激烈的竞争——出版社从无数漫画家的作品当中挑选人气最高的作品制成动画片，再从最受欢迎的动漫作品中筛选出优胜者推向世界市场。”从漫画家创作原稿到出版社筛选，再到动画化、衍生品开发，千万读者“用脚投票”，最终经历激烈竞争后能走向国际的，必然是经过本土市场验证的“精品中的精品”。

她还指出，日本政府在扶持动漫产业中扮演的角色是致力于打造“让创意自由生长的土壤”，构建公平竞争的市场环境。一方面政府通过完善相关知识产权的法律体系防止创意被盗用，让创作者获得合理回报；另一方面通过外交协商推动自由贸易，减少文化产品的跨国流通壁垒。她同时也肯定了中国市场的创新活力。

可以预见，当有更多的原创动漫作品和创意在全球市场释放持久的生命力，产业也将自然进入“创意驱动增长”的正向循环，由此完成从小众热爱到大众消费、从亚文化符号到文化产业的华丽转身。